戏剧怎么改

德弗特洛斯

电影《活着》里文革时富贵的皮影戏箱子最终难逃厄运，破四旧运动来了，老镇长发话了，你这个皮影戏演的都是王侯将相，才子佳人，都是封建社会的东西，要不得。中国的京剧，在晚清时就面临这个问题，内容无非是那些老戏，人们都已经烂熟，内容跟现实严重脱节，无非是老一套，有人高度概括为：不是秀才娶娇娘，就是奸臣害忠良。这追溯起来京剧主要还是靠清朝权贵、有钱人爱看，才撑到现在。这时候西洋文明渐渐传入进来，西方的戏剧、电影新生事物很快被人们所接受，而后来甲午海战，中方大败，时局吃紧，人们开始普遍关心政治时事，关注国家危亡，种种需求都希望在戏剧中表现出来，这样传统戏剧的根基就开始发生动摇了。

最早的变革要提到一个人，就是汪笑侬，此人是个全才，戏剧方面的多面手，当得起文武昆乱不挡。但他戏剧的变革步子太大，难免扯着淡，戏剧在他这里是穿着西装，无所不演，包括外国题材，但偏偏难忘传统皮黄戏的锣鼓，最终不中不西，感觉像是四不像。

清朝末年，在东邻日本，中国的留学生很多，革命党也很多，试图变革的戏剧在这里就受到日本戏剧的影响，发展起来就是新剧，春柳社是最有名的，代表人物就是李叔同、汪优游等人，他们的作品《黑奴吁天录》名噪一时，人气爆满。当时清廷国力衰微，文化钳制力捉襟见肘，各种剧社如雨后春笋的涌现，可惜的是因各种原因，不过各领风骚三五年，正是长江后浪推前浪，前浪死在沙滩上。

戏剧要变革，但不是人们有感于戏剧这门艺术形式落伍，亟待改良，而是内在的文化需求需要新的艺术形式来得以满足。当戊戌变法时期戏剧改革的先驱开始把灯光、布景运用到新剧中，短短几十年，如舞剧、哑剧、街头剧、野台剧等各种形式的都轮番上演，各呈其能。

最初改良的戏剧都是轻视剧本的，尤其是郑正秋在上海的剧团，压根就没有剧本，估计临场发挥空间很大，但弊病不少，最后剧本的重要性才被人认识到。五四新文化运动时期，许多干将都是不喜欢旧戏的，像胡适、钱玄同、鲁迅等，他们引介的是易卜生的戏剧。再后来中国左翼作家联盟也推动戏剧改良，不少趣味低俗的传统戏剧被改编，注入新鲜活力，重新搬上舞台。

但技术的进步不以人意志为转移，在戏剧改良方兴未艾之时，电影这个新生事物也悄悄接踵而至，电影的表现形式比之戏剧有极大的突破，最终还是电影、电视占尽了风头。我们都说文革时革命样板戏是一大突破，改用话剧写实布景，配合京剧唱腔（弃用小生唱腔），让人耳目一新。可实际上八大样板戏还是以电影的形式流传下来。没有电影镜头的细部特写，杨子荣的浓眉大眼、阿庆嫂的雍容气度怕不会给剧场里的观众留下深刻印象。

去年应朋友之邀看了一场戏，内容是十八世纪西方一个戏剧家作品，题材跟我们八竿子打不着，尽管演员们很用心，但剧情实在与我们现代生活十分隔阂，感觉就仿佛是隔着玻璃看酒家摆出的烤鸭，看似诱人，可又跟自己没啥关系，若非是朋友请客，我肯定不会买票观看。上世纪初戏剧改革的先驱们就呼喊戏剧要贴近大众生活，可无奈的是，到现在一点长进也没。

小炸毛

戏剧这种东西，到了某个年龄段
就跟血脉觉醒一般
近几年国风潮，很多流行歌曲都会结合戏腔，且不限京剧，各地方戏都有穿插过
比方说女驸马，比方说花鼓戏，比方说刘三姐唱山歌
这种结合形式就挺好的，年轻人也能接受

流火都城

喜欢看智取威虎山的杨子荣

德弗特洛斯

小炸毛 发表于 2025-8-8 23:55
戏剧这种东西，到了某个年龄段
就跟血脉觉醒一般
近几年国风潮，很多流行歌曲都会结合戏腔，且不限京剧， ...

是的，现在一些歌曲带有古风韵味，像《花雨落》、《青丝》，我都很爱听。
但这些离戏剧还有很多距离，就像拿一瓶康师傅冰红茶，你要说是茶，也总有点似是而非。

云自在

文章写的很好。