对书籍装帧设计的重视，自新文学作品始；新文学作家中，极重视书装的，首推非鲁迅莫属。而其小说集《彷徨》之封面（出自陶元庆之手），即包含着一个“不圆的太阳”的逸事：一九二六年北新书局大三十二开初版本，三位坐在长椅上的畸零人仰望落日，这轮太阳颤颤巍巍，非浑圆，乃有游离的彷徨之态，其四围的光芒亦不甚齐整，长短不一；到了一九四三年“鲁迅全集出版社”小三十二开版本，延续了初版封面，表面似无什么，但细看却有玄机：原来那轮不圆的太阳，不知被谁拿圆规重画了一遍，浑圆，且周边的光芒也被修剪得整整齐齐一丝不苟。后者的点金成铁之功，可谓深厚，而文学作品文本与封面设计之微妙联系，在此亦可见。《彷徨》封面之余音并未断绝，一九八七年丁玲回忆录《风雪人间》初版，其封面亦有一太阳，较之陶元庆版不圆更甚，黄橙橙挂在冷冷枯枝之上，不见其暖，凉意习习。
书装之于书籍的要紧，乃至精神血脉的承传，窥以上之一斑而见全豹，群山所著《采葑小集》于此的钩沉解读，意义尽在其中矣。作者以自己所藏，爬梳剔抉，于故纸堆中现新章，似有与当下书装设计对比之意，能否起到“立懦起顽”的效用，虽未可知，但已是难得的了。
新文学作品装帧设计，大师们的参与度，说起来已如开元天宝遗事般杳渺。鲁迅对自家作品或亲自设计，或参与意见自不待言，而闻一多之设计封面，见其本色当行与诗人意趣。徐志摩的《猛虎集》《巴黎鳞爪》《落叶》《玛丽·玛丽》四本书，封面均为闻一多设计，各有特色，《采葑小集》择取《巴黎鳞爪》与《落叶》解析：前者封面的“黑色”，意象之迷幻、凌乱，正乃现代巴黎之隐喻；后者封面的雅致、洒脱，不仅切合书的主题，且透露着徐志摩的气质。且两种设计风格反差之大，现出闻一多艺术素养的容量。我又想起闻的一幅画作，是为潘光旦《冯小青考》所作的插画，一位揽镜自照、面容憔悴的女性形象（即冯小青），传神非常；多年后，《冯小青考》某再版版本将这一插画用作封面，浑然天成，闻一多不意又成就一封面佳作。
书装设计的流派，作者群山认为大致有三类：“比较注重封面的装饰作用而较少顾及作品的内容”；“较为注重对作品内容的反映和解释”；“既强调装饰作用同时也注意对作品内容的反映”。第一种貌似易做，其实做好大难，可能最出名的当属许钦文小说集《故乡》的封面“大红袍”（陶元庆所做），与作品内容无关却又如此之好；第三种，应占据最大比例的书装设计，上述《彷徨》《巴黎鳞爪》《落叶》当属此列，不过，此类设计稍一疏忽亦会沦为笑柄，如黄裳《银鱼集》三联初版封面，真的有几条银色的小鱼在游动，却不知“银鱼”指蟫，即书中蠹虫，为一典型的案例。
采葑采菲，我所在意的，还有在书籍封面中透露出的某些掌故信息。如章衣萍的《古庙集》，封面为一座小庙，流水潺潺，绿树依依，作者自称“小僧”，“学道古庙”，且言书的完成有知堂扶助云云。知堂乃“前世出家今在家”，章衣萍呢，又是古庙，又是小僧，攀交情的意图豁然，不过，他写的文章，实在与知堂半点瓜葛也无，白白辜负了这么好的封面。我想，这样的封面送与废名，倒是有些合适的。再如一九五八年人民日报出版社所出《迎春曲》，封面木刻版画是黄永玉绘，郭沫若题字，整体效果极好，不过若想到黄永玉未必对郭有好印象（不乏沈从文的因素），被出版社安排在同一场合出现，亦是无可奈何。还有一九五八年作家出版社《农村大跃进歌谣选》，封面倒也别致，工地上人群熙来攘往，忙碌快乐，络腮胡子的张飞骑马夜游至此，当惊世界殊；封面固然好，但这背后隐藏着一场大灾难，于是，所谓的繁荣不免为虚假笼罩了。
《诗经·邶风·谷风》云：“采葑采菲，无以下体。”“采葑小集”的命名，显然未取原典本意，而是取其“装饰作用”，意在书封也。谈书籍装帧，难在眼光，难在材料收集，尝试总是难得的，我们希冀能够看到更多。 |
楼主: 令箭
雷达卡
发表于 2016-6-26 10:32
显身卡
慰问一下蛤蟆
