书画展开幕即=闭幕，肿办？

德弗特洛斯

近日看到相关报道，说近几年有个怪现象，高级别的书画展如省展、国展，开幕式热热闹闹，人满为患，但第二天就渐渐冷清，门可罗雀，几乎可以说是开幕即等于闭幕。书画展开幕人潮涌动，那也不过是举办方通过人脉达到的效果，各路名家赏脸来造势撑撑场子而已。人气是当不得真的。报道说要对此引起重视，艺术的出路要求艺术家能善于引导人们对艺术品发生兴趣，提高民众的审美水平，从而增强艺术对时代的影响力。

大城市里的书画展整体水平是毋庸置疑的，但何以无人喝彩，是值得人深思。有人认为现在手机普及，人们更习惯在手机里欣赏艺术品，去艺术馆里欣赏作品，不免劳师动众，说的有道理。人们对艺术的鉴赏一般是浅尝辄止，谁也不会刻意去观赏原作。如此看来，传统的艺术鉴赏形式如美术馆、音乐厅真的可以归入历史陈列馆了。

可巧今天刷抖音看到一则消息，应华盛顿邮报的实验请求，美国大名鼎鼎的小提琴家约夏贝尔曾化妆成流浪艺人，在华盛顿地铁里表演小提琴独奏，作为最伟大的艺术家，约夏贝尔身价百万，蜚声海内，现在他拿着一把价值昂贵的小提琴，演奏一段巴赫名曲，结果很少有人驻足，人们都是行色匆匆。演奏了45分钟，全程只有6个人为之作片刻停留，小提琴家只得到32美元的赏钱。最后报纸发文感叹，在普通的环境下，我们能否感知美？在不经意间我们能否发现天才？如果都是否定的，那么在我们匆匆一生中，会错失多少美好事物？与之极为类似的实验，还有著名的女小提琴家林赛·斯特林，在演奏会上她获取掌声如潮，而在地铁里演奏，则无人喝彩。

这种实验的结果应该不出人们的预料，我由此想起二泉映月的发现，民国时期，一个音乐培训班上，著名二胡演奏家储师竹无疑发现一名学生拉了一段曲子，这引起储师的注意，一问得知，是学生跟着县城里一名老道学的，老道说平时瞎拉玩的，储师要求学生从头拉一遍，最终储师拍案而起道：这不是随便瞎拉的曲子，是饱经人世沧桑而写出的呕心沥血的作品。自此瞎子阿炳和《二泉映月》二胡曲才被发现，由此流传开来。

所以结合前面的例子，人们对约夏贝尔或林赛斯特林的遭遇也不必有什么心理不平衡，这世上能有几个储师竹呢？

秦鲁子

国内书画市场，经过上世纪九十年代至2005年之前一段时间的酝酿积累，再经过大约十年左右的峰值，到2015之后，逐渐呈现衰退之势了。

流火都城

这是平台的价值，若离开了平台，反响不好，则也不是自己的错。

李熙

中国人的普遍文化素质，低于欧美，能够懂得欣赏艺术的人不多。加上生活节奏快了，人们难以静下来，很难专门去欣赏。收藏的就更少了，大家都在降低消费，有多少人是买呢？

小炸毛

纸质书面临着同样的困境
艺术细菌还未感染到全民，曲高和寡也正常

德弗特洛斯

纸质书早晚被淘汰，有些东西，落花有意流水无情啊。